Thursday, May 31, 2007
Monday, May 28, 2007
28 de mayo de 2004, centro de Guadalajara.

El bloque negro de los altermundistas se enfrentó con las fuerzas policiacas del estado de jalisco, queriendo irrumpir en la reunión de líderes mundiales la tarde del 28 de mayo de 2004, que se celebraba en el instituto cabañas, una tarde calurosa donde al final del día llovió; después de tanta energía acumulada tenía que ser así. Muchas acusaciones tuvo después el gobierno estatal por agresiones a personas que fueron arrestadas y torturadas, en particular Francisco Ramírez Acuña, ex-gobernador jalisciense, claro que ninguna de estas recomendaciones fueron aceptadas y las cosas siguen igual con las personas que fueron maltratadas no sólo físicamente, sino también psicológicamente.
Después de haber pasado ese día, cuatro años, tantas cosas en mi vida, reflexiono acerca de la teatralidad de situaciones, en concreto con ese evento, sentí como si yo fuera parte de los actores y esa mi escenografía. La actuación como parte de un gobierno que miente y de una sociedad que se la cree, sin cuestionar nada de lo que pasa, la mentira dicha como verdad.

El bloque negro de los altermundistas se enfrentó con las fuerzas policiacas del estado de jalisco, queriendo irrumpir en la reunión de líderes mundiales la tarde del 28 de mayo de 2004, que se celebraba en el instituto cabañas, una tarde calurosa donde al final del día llovió; después de tanta energía acumulada tenía que ser así. Muchas acusaciones tuvo después el gobierno estatal por agresiones a personas que fueron arrestadas y torturadas, en particular Francisco Ramírez Acuña, ex-gobernador jalisciense, claro que ninguna de estas recomendaciones fueron aceptadas y las cosas siguen igual con las personas que fueron maltratadas no sólo físicamente, sino también psicológicamente.
Después de haber pasado ese día, cuatro años, tantas cosas en mi vida, reflexiono acerca de la teatralidad de situaciones, en concreto con ese evento, sentí como si yo fuera parte de los actores y esa mi escenografía. La actuación como parte de un gobierno que miente y de una sociedad que se la cree, sin cuestionar nada de lo que pasa, la mentira dicha como verdad.
Thursday, May 24, 2007
Monday, May 21, 2007
Sunday, May 20, 2007
Wednesday, May 16, 2007
Tuesday, May 15, 2007
LA CALOTIPIA DE FOX TALBOT
Por lo regular todo lo que pasa a ser historia suele ser motivo de desinterés o de aburrimiento. Al menos así lo he notado en algunos de mis alumnos en la clase de fotografía que imparto en la universidad de arkos en puerto vallarta. La historia de la fotografía es escencial, para darnos cuenta de donde nace este proceso-disciplina, que al principio fue un fenómeno óptico y químico, mezclado con esa gran curiosidad de poder fijar imágenes con la creatividad de los inventores, científicos que se fueron adentrando junto a sus experimentos, a crear una herramienta que sería utilizada por todo el mundo y que se ha desarrollado tan rápidamente desde sus inicios como tal, allá por el año de 1826 con Niepce, 1839 por Daguerre y 1845 por Fox Talbot, solo por mencionar algunos de tantos que investigaron procesos de la multiplicación de la imagen y como crear un negativo, que podía ser más sencillo y barato que un daguerrotipo.

A mis alumnos los he ido introduciendo a la fotografía, escribo así porque llevamos ya cinco clases, que en las cuáles hemos visto historia, laboratorio y láminas de antecedentes, donde aparece la cámara oscura utilizada desde el renacimiento por Da Vinci, ya conocida por Aristóteles, y que ahora mismo la han practicado mis alumnos, en mi afán de que obtengan brutamente, lo que es una imagen con una caja de cartón. Este proceso se parece a la calotípia de Fox Talbot, que patento en Inglaterra un proceso de positivar un negativo, en papel, para poder obsevar una fotografía no muy nítida pero llena de vida. Mi intención es lograr que mis alumnos se interesen en la foto, aunque ni piensen dedicarse a ella, pero que la vean de una manera especial y mágica, aunque todos somo distintos receptores de alquimia, pero lo que logra encender en el interior de alguien, cuando uno está dentro del cuarto oscuro y esa luz roja parece brillar y desaparcer al mismo tiempo, por el efecto que las pupilas ejercen al abrirse y cerrarse, se deposita en mí, un grato sentimiento de alegría. No quiero sonar ortodoxdo de la imagen y alquimista contemporáneo, pero la verdad que ahora he regresado a meterme a esta parte casi desaparecida de la foto y viva hasta que grandes emporios de productos fotográficos sigan produciendo, siento todavía más cerca mi lazo con esta la más delicada de las depredaciones.
Por lo regular todo lo que pasa a ser historia suele ser motivo de desinterés o de aburrimiento. Al menos así lo he notado en algunos de mis alumnos en la clase de fotografía que imparto en la universidad de arkos en puerto vallarta. La historia de la fotografía es escencial, para darnos cuenta de donde nace este proceso-disciplina, que al principio fue un fenómeno óptico y químico, mezclado con esa gran curiosidad de poder fijar imágenes con la creatividad de los inventores, científicos que se fueron adentrando junto a sus experimentos, a crear una herramienta que sería utilizada por todo el mundo y que se ha desarrollado tan rápidamente desde sus inicios como tal, allá por el año de 1826 con Niepce, 1839 por Daguerre y 1845 por Fox Talbot, solo por mencionar algunos de tantos que investigaron procesos de la multiplicación de la imagen y como crear un negativo, que podía ser más sencillo y barato que un daguerrotipo.

A mis alumnos los he ido introduciendo a la fotografía, escribo así porque llevamos ya cinco clases, que en las cuáles hemos visto historia, laboratorio y láminas de antecedentes, donde aparece la cámara oscura utilizada desde el renacimiento por Da Vinci, ya conocida por Aristóteles, y que ahora mismo la han practicado mis alumnos, en mi afán de que obtengan brutamente, lo que es una imagen con una caja de cartón. Este proceso se parece a la calotípia de Fox Talbot, que patento en Inglaterra un proceso de positivar un negativo, en papel, para poder obsevar una fotografía no muy nítida pero llena de vida. Mi intención es lograr que mis alumnos se interesen en la foto, aunque ni piensen dedicarse a ella, pero que la vean de una manera especial y mágica, aunque todos somo distintos receptores de alquimia, pero lo que logra encender en el interior de alguien, cuando uno está dentro del cuarto oscuro y esa luz roja parece brillar y desaparcer al mismo tiempo, por el efecto que las pupilas ejercen al abrirse y cerrarse, se deposita en mí, un grato sentimiento de alegría. No quiero sonar ortodoxdo de la imagen y alquimista contemporáneo, pero la verdad que ahora he regresado a meterme a esta parte casi desaparecida de la foto y viva hasta que grandes emporios de productos fotográficos sigan produciendo, siento todavía más cerca mi lazo con esta la más delicada de las depredaciones.
Friday, May 11, 2007
Sombras de tiempos modernos
Vivimos en mundos paralelos a otras representaciones, tan es así, que a veces, ni nos damos cuenta de lo que nos rodea o de lo que está a nuestros pies; ciegos por naturaleza. En el mundo de las sombras he encontrado destellos de luz, personalidades y paisajes que se dibujan ya sea en una alfombra de concreto o en alguna textura de origen natural. En el buscar de estás imágenes sombrías, me dí cuenta que las formas cambian y sus significados también. El origen puede ser un cuerpo vivo, pero el resultado, una masa amorfa y mostruosa, la de un "freaky" que deambula perdido y sin rumbo (con esa palabra me desperto mi ojo mañanero), y que en su metamorfósis, se observa al sol como un elemento que con su luz distorsiona cuerpos perdidos y amontonados, en tiempos donde todo es un caos y donde el mundo natural, se acaba para dar paso a lo artificial y falso. Sombras nada más.





Vivimos en mundos paralelos a otras representaciones, tan es así, que a veces, ni nos damos cuenta de lo que nos rodea o de lo que está a nuestros pies; ciegos por naturaleza. En el mundo de las sombras he encontrado destellos de luz, personalidades y paisajes que se dibujan ya sea en una alfombra de concreto o en alguna textura de origen natural. En el buscar de estás imágenes sombrías, me dí cuenta que las formas cambian y sus significados también. El origen puede ser un cuerpo vivo, pero el resultado, una masa amorfa y mostruosa, la de un "freaky" que deambula perdido y sin rumbo (con esa palabra me desperto mi ojo mañanero), y que en su metamorfósis, se observa al sol como un elemento que con su luz distorsiona cuerpos perdidos y amontonados, en tiempos donde todo es un caos y donde el mundo natural, se acaba para dar paso a lo artificial y falso. Sombras nada más.





Monday, May 07, 2007
A flor de piel

El tema del día que hoy se publica en la mayoría de los diarios de circulación nacional, son las fotografías del desnudo masivo en la plancha del zócalo capitalino realizadas por el fotógrafo norteamericano Spencer Tunick. Ayer nata y yo estamos mirando las fotos que ofrecían las agencias de noticias y la verdad a mi me dió emoción que hasta la piel chinita se me puso. No solo por la cantidad de personas que asistieron a desnudarse, numeros que varian pero se rompió récord, también por como la gente se libero de la ropa para mostrar su cuerpo y como en la piel no podemos esconder la edad ni el paso del tiempo. Hoy ví la portada de público milenio y hay una fotografaía de Claudia Guadarrama, donde está una persona con discapacidad, desnuda en su silla de ruedas. La verdad debió ser emocionante ver el zócalo lleno de cuerpos desnudos, hombres y mujeres, vivos, no muertos ofrecidos en sacrificio al dios de la guerra Huitzilopochtli como en tiempos prehispánicos; mirar una plaza con vida y llena de color, como una gran alfombra de distintos relieves y texturas, que emocionante habrá sido. Me comentaba nata si la gente se habrá excitado, y le respondí si de manera sexual, pues emocionados y excitados me volvió a responder, supongo que sí volví a responder pensando si me pusiera en lugar de alguien que ahí posó para la fotografía de este artista, yo creo que sí; yo me excito cuando fotografío a un cuerpo desnudo, la emoción esta el desnudar la mirada y sentir en el cuerpo esa sensación. Imaginemonos lo que habrá experimentado este fotógrafo por todo su cuerpo y su alma al ver a más de 18 mil personas reunidas ahí.

El tema del día que hoy se publica en la mayoría de los diarios de circulación nacional, son las fotografías del desnudo masivo en la plancha del zócalo capitalino realizadas por el fotógrafo norteamericano Spencer Tunick. Ayer nata y yo estamos mirando las fotos que ofrecían las agencias de noticias y la verdad a mi me dió emoción que hasta la piel chinita se me puso. No solo por la cantidad de personas que asistieron a desnudarse, numeros que varian pero se rompió récord, también por como la gente se libero de la ropa para mostrar su cuerpo y como en la piel no podemos esconder la edad ni el paso del tiempo. Hoy ví la portada de público milenio y hay una fotografaía de Claudia Guadarrama, donde está una persona con discapacidad, desnuda en su silla de ruedas. La verdad debió ser emocionante ver el zócalo lleno de cuerpos desnudos, hombres y mujeres, vivos, no muertos ofrecidos en sacrificio al dios de la guerra Huitzilopochtli como en tiempos prehispánicos; mirar una plaza con vida y llena de color, como una gran alfombra de distintos relieves y texturas, que emocionante habrá sido. Me comentaba nata si la gente se habrá excitado, y le respondí si de manera sexual, pues emocionados y excitados me volvió a responder, supongo que sí volví a responder pensando si me pusiera en lugar de alguien que ahí posó para la fotografía de este artista, yo creo que sí; yo me excito cuando fotografío a un cuerpo desnudo, la emoción esta el desnudar la mirada y sentir en el cuerpo esa sensación. Imaginemonos lo que habrá experimentado este fotógrafo por todo su cuerpo y su alma al ver a más de 18 mil personas reunidas ahí.
Thursday, May 03, 2007
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